天津美院毕业展这组作品让人泪目

天津美术学院2024年毕业展上，以“生命历程”为主题的装置艺术作品群引发观众的共鸣和深思。以下是关于几幅核心作品的具体介绍：

一、康紫璇的《生不息》

这幅作品以日常物品为载体，构建了一条按时间顺序排列的“生命长河”。从婴儿车到轮椅，每一件物品都承载着人生的不同阶段和记忆。这些未经艺术加工的普通物品，静默地诉说着生命的短暂与不可逆性。

参观者在康紫璇的作品前驻足良久，许多人被其高度生活化的表达所打动，称之为“真正的人民艺术品”。作品所呈现的人生缩影，让人们深刻思考生命的价值和意义，不少人流露出感动的泪水，感叹“人生不过短短几米”。

二、张越轶的《胡女士》

张越轶通过中国传统拓印技艺，将姥姥的生活物品转化为艺术作品，制作成记录生命轨迹的书籍。从奶瓶到死亡证，每一件物品都承载着生命的符号和意义。这种日常物品的符号化处理，展现了生命的完整性和无常性，突出了亲情纽带的重要性。

观众对张越轶的作品给予了高度评价，称其细腻的情感表达和跨代际共鸣为“对生命的深刻反思”。特别是中老年群体，纷纷表示作品引发了他们对亲情的追忆和感慨。

三、集体装置《生如夏花》

这是一幅视觉冲击力极强的装置艺术作品。通过色彩隐喻，如婴儿车用红色象征生命初始，轮椅用黑色暗示终结，强化了生命历程的视觉表现。作品通过“产检四维影像与CT片”“奶瓶与药瓶”等对比陈列，揭示了人类从依赖到再依赖的生命循环规律。

作为毕业展的主题作品，《生如夏花》呼应了泰戈尔的诗句“生如夏花之绚烂”，不仅展示了艺术创造力，更传递了对生命的敬畏和人文关怀。

这些装置艺术作品通过极简的日常物叙事，巧妙地将观众带入对自身生命体验的投射与重构之中。它们剥离了宏大叙事框架，让观众在熟悉的物品符号中找到共鸣，形成强烈的情感共振。每一幅作品都是对生命的一次深刻反思，让观众在欣赏艺术的思考生命的意义和价值。