阿丽塔和卡神什么关系（卡神“亲闺女”《阿丽塔》，你想了解的全

卡神的“亲闺女”《阿丽塔：战斗天使》

时光荏苒，时隔二十年，曾经的漫画《铳梦》如今已华丽转身为好莱坞科幻动作大片《阿丽塔：战斗天使》。在这背后，隐藏着一段关于梦想与执着的故事。

卡梅隆，这位电影界的巨擘，早在二十年前便对漫画《铳梦》情有独钟。他曾在导演吉尔莫托罗的引领下，深陷其中无法自拔，并萌生了翻拍的念头。虽然因《阿凡达》而暂时放下，但他始终未放弃对这部作品的热爱。他将打造“亲闺女”的机会交给了罗德里格兹，自己则担任监制。

电影的故事背景设定在未来26世纪，一场天坠之战让空中都市沙雷姆和地上的钢铁城分割，人类与机械改造人共存。在这个充满危险的世界里，弱肉强食是钢铁城唯一的生存法则。依德在垃圾场捡到了一具半机械少女残躯，并给她取名为“阿丽塔”。随着新生活的开始，阿丽塔逐渐发现了自己隐藏的战斗天赋。

罗德里格兹作为影片的合作导演，与卡梅隆的合作堪称惺惺相惜。罗德里格兹对剧本的打磨整整持续了十年，他一直致力于延续漫画中的普世价值观。在拿到剧本时，他考虑的是如何将这种价值观融入电影，使之成为可以和所有人对话的作品。他与卡梅隆的默契合作体现在许多细节上。卡梅隆给予罗德里格兹充分的信任，让他不必向片方汇报，只需与自己沟通即可。这种信任让两人在电影的创作过程中更加得心应手。

《阿丽塔》的故事更像是讲述一个女孩的自我发现，一个失去女儿的男人成为父亲的故事。木城雪户创造了一个能够让人感同身受的核心人物阿丽塔。她的故事是一个年轻女孩如何努力寻找人生目标的过程，这也是很多人在人生某个阶段都会有的感受。乔恩兰道曾把《阿丽塔》定义为带观众踏上一段旅程的故事，《阿丽塔》的故事核心便是她本人。这个角色无论从剧作还是技术塑造上都变得至关重要。

电影的特效制作由维塔工作室负责，《阿丽塔：战斗天使》对于他们而言创造了多个“之一次”。他们完美地制造了一个类人类的角色，并实现了CG与真人演员的实景同步拍摄。这部被誉为卡神“亲闺女”的《阿丽塔》，背后有着无数的付出与努力。每一个细节都凝聚着创作者的匠心独运和对原著的敬畏之心。

《阿丽塔》的故事不仅仅是一部科幻动作片那么简单它更是一个关于成长、关于自我发现的故事。在这个充满挑战和机遇的世界里每个人都可以从阿丽塔身上找到自己的影子。正如卡梅隆所说：“《铳梦》之所以被众多漫迷追捧是因为我们能从阿丽塔身上看到自己的影子。”观众们可以通过阿丽塔的眼睛感受未来的城市在这段旅程中找到真正的自我。

作为一部备受瞩目的作品，《阿丽塔：战斗天使》无疑已经成为了许多人心中的新晋经典之作期待着她在未来的表现能给我们带来更多的惊喜和挑战自我的机会成为电影史上的经典传奇之一。经典特效场面

一、水下真人状态拍摄的艺术挑战

特效制作中，模拟水环境尤其是水下人物动态一直是技术难点。为了实现真实的水下效果，主创团队邀请了一位能在水下屏息八分钟的演员进行水下实拍，力求为观众带来最真实、最震撼的体验。从水下到飞行器的过渡，每一个画面都凝聚了团队的精心设计与制作。

二、钢铁城的实景仿真建模

钢铁城的打造是一个巨大的工程。剧组通过搭建一个占地9600平方英尺的实景拍摄地，再通过维塔工作室的扫描技术，将环境转化为3D模型。为了让城市更显真实，团队使用了“Instansing”技术，结合特殊缓存技术，将渲染数据完美融合到每一座建筑中。改造人的义肢、演员的动作捕捉，都使得最终的画面更加生动逼真。

三、CG人物的情感表达：语言与表情的关注

主角阿丽塔由罗莎萨拉查扮演，通过表演捕捉技术转化为CG人物。动作捕捉技术的运用，让阿丽塔的表情细节得以完美呈现。夸张的表情、细腻的表演，都在CG人物上得到了前所未有的展现。据悉，阿丽塔的脸部肌肉动作设计远超《阿凡达》的娜蒂瑞。而拍摄过程中的演员与角色互动，更是使得观众与主角产生共鸣。

四、眼睛的细节：真实感的追求

为了打造阿丽塔的眼睛，团队在虹膜细节上下了大功夫。模拟基层、模拟睁眼闭眼动作，每一个细节都是为了呈现最真实的光影反射。与《指环王》中的咕噜相比，阿丽塔的虹膜多边形数量远超其数倍。经过多次调试和塑造，阿丽塔的眼睛变得更加自然，与面部完美融合。

五、独家专访：詹姆斯卡梅隆的科幻世界

对于电影领域的辉煌成就，詹姆斯卡梅隆的目标不仅仅是停留在已有的成就上。他希望通过创造完整的生态系统，打造一个真实感十足的科幻世界。对于《阿丽塔》，他投入了大量的心血，并给予了导演罗德里格兹大量的注释和细节指导。他的目标不仅仅是拍摄一部成功的电影，更是打造一个充满细节和真实感的科幻宇宙。罗德里格兹成功地将这些注释转化为画面上的精彩特效和故事线，使得《阿丽塔》成为了一部令人瞩目的作品。这也预示着未来的第二部、第三部作品中将会有更多空中城和外太空的机会。新京报专访：詹姆斯卡梅隆与罗伯特罗德里格兹的《战斗天使》之路

当我们提及这两位电影巨匠詹姆斯卡梅隆与罗伯特罗德里格兹携手打造的《战斗天使》时，他们的名字自然而然地成为了焦点。究竟在创作这部影片时，他们遇到了哪些挑战，又是如何克服的呢？

罗伯特罗德里格兹在接受新京报的采访时坦言，他面临的最大挑战是如何改变过去的拍摄风格。作为一位画漫画出身的电影人，他的作品中常带有浓厚的卡通色彩和天马行空的想象。但在《战斗天使》中，他希望将这部作品更接地气，使之更具有传奇色彩，更能吸引观众。为此，他向卡梅隆请教，得到的建议是确保一切内容都贴近现实。罗德里格兹表示，他们希望观众在观看电影时能够保持入戏的状态，而不是出戏。

对于外界关于漫画与电影不同的讨论，罗德里格兹也给出了回应。他提到，最初的预告片发布时，形象还未完全完善，之后也进行了一些调整。对于关于眼睛过大或细节与原作不符的批评声音，他们致力于让CG技术更加逼真。在他们看来，《战斗天使》中的主角阿丽塔是一个改造人，虽然由电脑绘画生成，但她的人性和广度远超其他角色。为了打造这样的项目，他们需要做出一些大胆的跳跃和决策，尽管会有风险，但批评对他们来说也是值得的。

而詹姆斯卡梅隆则强调，这部电影并非仅仅为了满足漫画爱好者的需求而制作。他表示，自己是因为喜欢这个故事和人物，才撰写了这个剧本。这部影片是为全世界的观众打造的。

在阿丽塔和卡神哪个更好看的问题上，其实答案因人而异。但无论是阿丽塔还是卡神，他们都是这部影片不可或缺的角色，各自承载着独特的故事和情感。而《战斗天使》这部影片作为两位巨匠的联手之作，无疑为我们呈现了一场视觉与情感的盛宴。

采访整理：新京报记者周慧晓婉。编辑：吴龙珍。校对：翟永军。

注：所涉及的内容均基于采访和报道原文，未经官方确认或授权，请读者自行判断。